HOLOSCENES es una colisión visceral, visual y pública del cuerpo humano y el agua, nacida de la preocupación de que nuestra problemática relación con el agua se convierta en el tema central del siglo XXI.

Situada en un espacio público, HOLOSCENES presenta una escultura totémica en forma de acuario que se llena y vacía mediante un sistema hidráulico personalizado, capaz de inundar el acuario con doce toneladas de agua en tan sólo 45 segundos. La obra puede ser vista desde casi 360 grados por miles de espectadores a la vez. El acuario inundado está habitado por un elenco rotativo de artistas que realizan comportamientos cotidianos -vender fruta, vestirse, leer un periódico, afinar una guitarra, etc.- procedentes de colaboradores de todo el planeta.

HOLOSCENES teje la historia del agua -la subida de los mares, el deshielo de los glaciares, la intensificación de las inundaciones y las sequías- en los patrones de la vida cotidiana. El flujo y reflujo del agua y la consiguiente transfiguración del comportamiento humano ofrecen un retrato elemental de nuestra miopía colectiva, nuestra persistencia y, para bien y para mal, nuestra adaptación.